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SBF Personale

26.08.2021

© Oliver Hochstrasser, Guaritrici

Oliver Hochstrasser. Hochstrasser (30) è un fotografo autodidatta che si concentra sui clienti aziendali nei settori della ritrattistica, del reportage e della pubblicità. Ha studiato economia e scienze dei media a Basilea. Si è avvicinato alla fotografia all'età di 17 anni perché già allora gli piaceva catturare i momenti; è membro della SBF dal 2020.

Un approccio documentario e autentico è importante per lui nel suo lavoro. Hochstrasser dice anche: "Per me è importante conoscere le intenzioni di comunicazione della mia controparte e accompagnarla in modo mirato, non complicato e di qualità". Ma soprattutto, è interessato al suo soggetto come persona, ai suoi interessi e alle sue motivazioni. E: gli piace lavorare in modo indipendente.

Com'è stato il tuo inizio di lavoro autonomo? Come autodidatta senza un'educazione classica, ero ingenuo e naïf. Ho iniziato direttamente dopo il mio diploma di laurea. È stato solo con il tempo che ho imparato tutto ciò che serve per essere un fotografo. Se l'avessi saputo fin dall'inizio, l'ostacolo sarebbe stato probabilmente troppo alto. Ma così com'era, ci sono cresciuto passo dopo passo, ho pagato a vuoto, ho imparato "sul lavoro" e ho ottimizzato costantemente. Oggi, sono felice di questo percorso e posso guadagnarmi da vivere con la fotografia come servizio per le aziende.

Qual è stata la sua motivazione per lavorare in modo indipendente? Il lavoro autonomo è dovuto alla descrizione del lavoro. Ma amo la mia libertà, soprattutto in termini di gestione del tempo. Tuttavia, la fotografia mi accompagna da prima e durante i miei studi. Mi è sempre piaciuto catturare momenti. All'inizio erano passeggiate in città con centinaia di foto. Oggi continuo a catturare momenti, ma con più precisione e qualità. Quindi mi chiedo sempre quale immagine porterà il miglior beneficio al cliente. Se riesco a fare una foto perfetta, torno a casa con una buona sensazione.

Cos'è l'approccio documentario-autentico? Documentario, perché fotografo ciò che vedo, anche nel senso di essere un esploratore. Con un'azienda, mi avvicino alle immagini passo dopo passo.  Guardo da vicino, faccio domande e faccio ricerche per mostrare un quadro realistico. Ciò che è cambiato nel tempo è il mio punto di vista. È più nitida, scelgo il dettaglio giusto con più coraggio e faccio una selezione più mirata delle immagini. Per me, essere autentico significa trattare il mio soggetto con rispetto, dargli spazio affinché possa essere se stesso e mettersi in buona luce, nonostante le condizioni della fotografia aziendale. Per me, significa anche essere autentico verso me stesso.

L'interesse per il tuo soggetto ti porta a fotografie migliori? Amo le informazioni. Questo è forse soprattutto una rassicurazione per me. Penso che faccia sentire la mia controparte presa sul serio. Questo crea fiducia e quindi scioltezza da entrambe le parti. Inoltre, ci sono sempre storie emozionanti o commoventi che non sarebbero mai venute alla luce senza un'interrogazione coraggiosa. Per me, questa è una grande ricompensa, oltre a una buona foto.

Cosa la distingue dagli altri fotografi? Il mix di carriera, interessi e un occhio fotografico allenato. Ciò che sicuramente mi avvantaggia nella fotografia aziendale sono i miei studi. Capisco come funziona la comunicazione di un'azienda.

Si fanno anche foto di gruppo. Come è nata l'immagine dei guaritori? Una foto di gruppo è sempre una piccola tappa per me. Così, prima che le persone arrivino, scelgo la cornice della foto e poi comunico dove possono stare. Osservo come le persone si comportano all'interno del gruppo e intervengo discretamente per aiutare. In questo modo, ognuno trova un posto che è comodo per lui. Qui era importante per me usare un cono di luce per intensificare ancora di più i riflettori di un palcoscenico e per mostrare le donne come un'unità forte. La colorazione dei vestiti era più casuale, ma fa apparire le donne più autentiche.

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