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© Enrico Cano, Mario Botta, Scuola Media, Morbio ticino
Originaire d'Italie, le photographe Enrico Cano a étudié à l'Istituto Europeo di Design de Milan (1985-1989). Il travaille depuis 1990 comme photographe indépendant à Lugano et est spécialisé dans la photographie d'architecture. Cano collabore également depuis plus de vingt ans avec l'Académie d'architecture de Mendrisio, où il développe, en collaboration avec de futurs architectes, des reportages et des expositions ou organise des conférences et des campagnes photographiques comme "La Villa Girasole", "les Bains de Bellinzone" ou "Chandigarh - Brasilia".
Cano a commencé à s'intéresser à la photographie à l'âge de dix ans. Avec un Kodak Instamatic, puis plus tard avec un appareil reflex, il a commencé à prendre des photos dans les montagnes. Depuis, la photographie ne l'a plus quitté. Il raconte à la rédaction du SER son quotidien de photographe entre Côme et Lugano. Tu habites à Côme, mais ton lieu de travail se trouve à Lugano. C'est un modèle de travail intéressant. Quels en sont les avantages ? Depuis le début, mon travail et mes clients sont principalement en Italie et en Suisse. Depuis 2010, mon travail en Suisse est devenu prédominant. J'ai donc estimé qu'il était plus judicieux de transférer mon studio en Suisse. Le système fiscal a beaucoup évolué ces dernières années en Italie et il n'y a plus de grandes différences en matière d'imposition. Cependant, les règles fiscales en Suisse sont plus claires et plus simples. Tu es spécialisé dans la photographie d'architecture, pourquoi ? Au cours des premières années, j'ai surtout photographié des natures mortes et des meubles, même en studio. Photographier des objets, trouver le bon angle de vue, créer la bonne lumière, c'est intéressant. Mais avec le temps, je me suis de plus en plus passionné pour les objets architecturaux, pour découvrir de nouveaux endroits et rencontrer de nouvelles personnes. Tu fais des photos en Italie et en Suisse - y a-t-il des différences dans ton approche de photographe ? Est-ce que tu photographies différemment en Italie ? J'ai travaillé dans de nombreux endroits dans le monde. L'un des aspects les plus fascinants de ce métier est qu'il ne se répète jamais. Ce qui est bien, c'est que l'on est à chaque fois confronté à des situations différentes. Mais quel que soit le lieu, le style de travail reste le même ; la manière d'aborder et de découvrir l'architecture ne change pas, que l'on soit en Italie, en Suisse ou en Chine. Tu travailles aussi avec des vidéos, tu réalises aussi des interviews d'architectes de renommée internationale comme Renzo Piano. Comment ces vidéos complètent-elles ton travail de photographe ? La personne qui réalise les vidéos dans notre studio est mon fils aîné Michele, lui aussi membre du SER. Aujourd'hui, la vidéo est un moyen très efficace de raconter l'histoire de l'architecture. On nous demande de plus en plus de réaliser des vidéos de différentes longueurs. Aujourd'hui, la vidéo complète la séance photo et la remplace parfois.
Y a-t-il un bâtiment dont tu te souviens particulièrement grâce à tes photographies ? Il n'y a pas de bâtiment en particulier, même si la Casa del Fascio à Côme est importante en raison de sa proximité et de son ingéniosité. Il y a des reportages inoubliables, comme le reportage Chandigarh - Brasilia de 2006, réalisé avec et pour l'Accademia di Mendrisio - et bien d'autres, mais pas de bâtiment en particulier. Pourquoi es-tu membre du SBF ? Depuis que j'ai mon bureau en Suisse, je pense qu'il est nécessaire et juste de connaître mes collègues en Suisse et de collaborer avec eux. Dans une communauté, il est très important de construire des relations, de discuter de sujets d'actualité et de grandir ensemble.
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